LA NUEVA OLA DEL INDIE

Hay un disco que escucho casi a diario además del “Suck it and See” de Arctic Monkeys, muy parecido a los monos pero más electro, “Tourches” es un disco que puede no gustar al principio, pero es cuestión de darle una chance. Foster The People es un indie Pop Rock y hasta melódico podríamos decir, su estilo proviene de la fusión de influencias de Mark Foster, Mark Pontius y Cubbie Fink, tres músicos californianos de ‘jingles’ publicitarios, definitivamente una historia curiosa.

La primera canción que escuche fue “Pumped Up Kicks” en doblenueve (curiosamente la pasaron después de “Brick By Brick” de Arctic). Con el éxito de este single la banda alcanzó ubicarse en los primeros lugares de los charts americanos y logra firmar con Columbia Records en el 2010, después de comenzar una serie de tocadas en pequeños clubs, saltan a la fama para tocar y ser protagonistas de grandes festivales internacionales como Lollapalooza y  Glastonburry. 

Las recomendadas de Foster The People son: “Helena Beat”, “Pumped Up Kicks”, Call It What You Want”, “Houdini”, “Life On The Nickel” y “I Would do Anything For you”. Es estilo de Foster puede catalogarse como un nueva era del Indie, un poco más experimental y melódico, pero sin perder la esencia que lo caracteriza. Concusión: búsquenlos y descarguen el “Tourches”.

SOLO, NO MAL ACOMPAÑADO.

“Las bandas nunca deberían separarse, los solistas nunca son tan buenos como esperan ser”, ese ha sido uno de mis mas grandes lemas desde siempre y vaya que una separación es como una tragedia musical para cualquier persona cuerda. Hace ya algún tiempo eso quedo atrás, el buen Miles Kane me tiro un gran “bitchslap” con los sencillos de su debut solista “Colours Of The Trap”. Si nadie sabe quien es Miles Kane, pues les digo que deberían googlearlo lo mas rápido que puedan. Miles conformó agrupaciones en el pasado-ninguna lo suficientemente buena, según creo yo- y siempre espere, por el contrario que integrara Arctic Monkeys junto a Alex y compañía.

Despues de The Little Frames y el desagradable The Rascals, Kane se mando de solista –la decisión mas sabia, su talento de desperdiciaba en esa banda- y ahora telonea como solista para Arctic en su gira europea. Un éxito para quienes somos amantes del buen indie y fan de los monos.

Las recomendadas de “Colour Of The Trap” son “Come Closer”, “Rearrange”, “My Fantasy” –escrita por Alex Turner- “Inhaler” y “Telepathy”.  Todas super rockeras y con haarto reef, dicho esto espero que vayan a Piratebay y lo descarguen antes de que el FBI lo cierre.

La furiosa verdad del chisme.

Haciendo honor a su nombre, The Gossip es una de esas bandas que no se callan la boca ante lo que sucede a su alrededor o en cualquier lugar. Beth Ditto, la frontman y líder de la banda, es una persona polémica por naturaleza y no tiene reparo en criticar abiertamente lo que le parece mal o no le gusta, genial actitud que transmite en cada una de las canciones de la banda, Brace Paine y Hannah Blilie acompañan su cruda y quejosa voz con furiosos compases que gritan contra la sociedad americana.

Los temas que han causado más controversia alrededor de Ditto son ‘Standing In The Way Of Control’, que es furioso reclamo ante la intolerante reacción del (en ese entonces) presidente de los Estados Unidos de Norteamérica George W. Bush al negar el derecho matrimonial a la comunidad homosexual y por otro lado esta ‘Listen up!’ la cual es una especie de respuesta a todos los que mantienen prejuicios y maltratos hacia las personas con sobrepeso.

The Gossip se ha hecho extremadamente popular a partir de participar en el soundtrack de la serie británica Skins y por participar teloneando a bandas conocidas en el medio como Scissor Sisters y Sleater-Kinney, además de cerrar el festival de Glastonbury en Junio del 2007. En sumario esta es una banda totalmente recomendable, muy buenas letras, buen ritmo y definitivamente una gran actitud.

Welcome To Morrison Hotel

Si hay una banda que prende por su rareza innata esa es The Doors, rareza transmitida desde su inmortal líder, el peligroso y altamente inteligente poeta del Rock and Roll Jim Morrison. Como todo frontman, Jim gozaba de una mayor atención que el resto de la banda y no por eso Ray, Bobby y John pasaban a un segundo plano. Cada uno de ellos constituía una pieza clave en la identidad de The Doors. Es precisamente en este punto que Jim comienza un camino que discretamente lo llevaría hacia otros intereses, Obviamente lejos de la banda.

Su primer encuentro con la fama fue extremadamente intenso. Aquel tímido muchacho que cantaba de espaldas al público del “Whisky Go Go” había nacido para ser famoso y romper esquemas. Asi sucedió Jim descubrió en el escenario una manera de expresarse libremente, sin reglas ni sumisión hacia ellas. Esa personalidad libertina y salvaje proveniente de la fama, las drogas y el alcohol se apodero de él y lo llevo al total descontrol.

El resto de la historia ya es conocida, después de innumerables escándalos públicos Jim deja The Doors para dedicarse a su poesía junto a su novia Pam Courson. Tiempo después es encontrado muerto en la bañera de su casa en París y es así como surge el inmortal mito de Jim Morrison, el poeta cuya alma estuvo atrapada entre el cielo y el infierno y de quien se dice aún deambula por ciertos bares de París viviendo la tan codiciada vida lejos de la fama.

Diseñadores de Música y Cultura (DMC)

Los orígenes del Hip Hop residen en un particular monosílabo de color serio. El Rap es uno de los cuatro pilares sobre los cuales se desarrolla la cultura hip hop,  un estilo musical característico de los barrios negros en Queens - New York, que surgió como una manera divertida de hacer rimas y juegos de palabras acompañadas de beats.

Esta de las decir que la imagen que esta arriba del texto es de los padres del Rap y por ende del Hip Hop, así es hablamos de los legendarios Run DMC la banda más icónica de este estilo y pionera en casi todo lo que se puedan imaginar con respecto al Hip Hop (NO es exageración, sino me creen sigan leyendo). Fueron la primera banda de hip hop en lograr un disco de platino, un multi-platino y una nominación a un Grammy, los primeros raperos en aparecer con un video en la cadena MTV con "Rock Box" y en una portada de la revista Rolling Stone. Ah! También son los primeros en estar patrocinados por una marca de ropa multinacional, adidas. Y para terminar la Rolling Stone los ubica en el puesto #48 de los mejores artistas de todos los tiempos, título confirmado con su inclusión al salón de la fama del Rock And Roll el 4 de abril de 2009.

Las recomendadas de Run DMC son: “Run’s House”, “It’s Tricky”, “Walk This Way”, “Jam-Master Jay” y por supuesto “My Adidas”. 

El Bohemio 27th Club y Otros Socios

Grandes leyendas del rock, grandes excesos, grandes carencias, drogas, alcohol, muertes misteriosas, todo esto envuelve a este grupo de rockeros que murieron a la edad de 27 años, formando asi el demonimado “27th Club”. La lista de miembros de este misterioso club incluye a Jim Morrison (The Doors), Kurt Cobain (Nirvana), Jimi Hendrix, Janis Joplin y Brian Jones (The Rolling Stones). Sus muertes no son una coincidencia según leyendas que dicen que los músicos de este famoso “Club” tenían una deuda pendiente con el “diablo”, ser que ayudo a estos alcanzar la fama e influencia lograda por ellos.

A estas pactadas muertes podemos agregar las de Bob Marley (una enfermedad extraña a la piel que generó un cáncer), John Lennon (que murió asesinado por un fanático, aunque hay versiones que cuentan que fue asesinado por sus ideas radicales sobre la libertad y la paz) y Elvis Presley, de quien se dice era un extraterrestre que regreso a casa. Estos últimos tres nos forman parte del club 27 por no morir a esa edad, pero si forman parte de los celebres genios que murieron en la cumbre de sus carreras.

¿Será que realmente hay algo extraño en la manera en la que llegaron al final de sis vidas? O será que, como muchos otros rumores dicen, Sólo buscaban fingir su muerte para regresar a una vida normal lejos de la fama y las presiones que esto conlleva. A esto también se suma la posibilidad de que simplemente tuvieron una muerte normal, pero los fanáticos han alimentado estos misterios para aumentar y seguir con el legado que estas grandes leyendas dejaron. A pesar de todo esto lo único que sabemos es que se les recuerda mas cuando vivos que la manera en que dejaron este mundo, el que posiblemente nunca fue de ellos.

LOS DISCURSOS DEL REY

Los dreads, aquellos cabellos largos y sucios de los cuales mis viejos hablan irónicamente cada vez que ven algún rasta haciendo pulseras por la cato (PUCP) son un sinónimo de un peculiar nombre inmortal de la cultura mundial. Bob Marley, ¿el man de los dreads que cantaba reggae y vivía en la cool Jamaica? Haaa ese es el inmortal Bob Marley, un genio de la música que nos transmitió su buena onda a través de inmortales clásicos como “I Shot The Sheriff”, “One Love”, “No Woman No Cry”.

Bob Junto a Peter Tosh y Nunny Wailer formó una banda de reggae conocida como “Wailing Wailers” -gritos de poesía- y se propusieron seguir una vida de música y paz. “The Wailers” como posteriormente se llamarían incursionó principalmente en el reggae, pero con el tiempo tuvo tendencias hacia el Ska y el Rocksteady -estilos surgidos a fines de los 50’s y comienzos de los 60’s en Jamaica-.

Por los 70’s Bob ya era un pacifista representante de la religión rastafari, que trataba de llevar su mensaje a aquellos que vivían en el caos de las guerras civiles callejeras -especialmente en Jamaica- y no encontró mejor solución que su música. “Exodus” y “Kaya” representaron sus mayores éxitos y producciones musicales –de ambos de desprenden “Satisfy My Soul”, “Jammin” y la popular “Is This Love?” como eternos himnos del reggae- ya que con ellos vinieron cosas muy grandes para Bob como la reconciliación nacional en Jamaica y el reconocimiento de la ONU por sus labores a favor de

la paz mundial.

Años más tarde Bob lanzó “Survival” y “Uprising” sus dos últimos discos, de los cuales tenemos a “Zimbague”, “Could You Be Love” y “Redemption Song” –esta última era testimonio de su inevitable muerte-. En 1981 Bob Marley fue enterrado en Jamaica con una guitarra Gibson Les Paul en la mano derecha, una biblia en la mano izquierda y un balón de futbol en el pie derecho. A 30 años de su muerte su legado no ha muerto y existirá en cada de sus legendarias canciones…LARGA VIDA AL REY!